Nos mille actualités
c'est vrai... il n'y en a pas vraiment mille,
mais elles sont très chouettes...
La Force du coquelicot
RALLUMER LES LUCIOLES
Festival tout court
De Lydia CHErton
- Avignon 2024
Espace roseau tEinturiers
De sandra Fabbri
- 18/01/24 - 21h- Comédie les 3 bornes
- Avignon 2024 - Théâtre l’OPTIMIST
A propos des
Mille Portes
Ouvrir un canal de compréhension entre les êtres. Ouvrir le champ des possibles et élargir notre vision. Ouvrir mille possibles et nous débarrasser des poids qui ralentissent, qui freinent, qui empêchent, et respirer de nouveau.
Prendre soin de ce qui nous est le plus cher, ce n’est pas être égoïste.
Rester positif, ce n’est pas nier la difficulté.
Croire en nous, ce n’est pas ignorer que tout reste à faire… C’est, au contraire, nous donner la force d’y arriver malgré les obstacles.
Avancer et créer des ouvertures. Mille portes à ouvrir et une myriade d’univers à créer.
Relier des espaces clos en une vaste ouverture. Tenter, essayer, prendre des risques, voilà la mission de la compagnie Les Mille Portes.
Au croisement de ces énergies créatrices se trouvent trois personnes : Lydia Cherton, Sandra Fabbri et Bruno Banon, et des envies communes : Ouvrir un maximum de portes, déplacer notre regard et escorter les gens de l’intérieur.
La Troupe
Quand on se prend des portes, on se débrouille toujours pour qu'elles soient belles
LYDIA CHERTON
Auteure, comédienne
Après ses études artistiques à l’Institut des Arts de Diffusion en Belgique, Lydia Cherton débute sa carrière dans Torquemada de Victor Hugo m.e.s Dominique Haumont dans les ruines de Villers-la-Ville.
Par la suite elle enchainera les rôles, notamment dans Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand m.e.s Yves Larec, L’Avare de Molière m.e.s Jean Hayet, L’Adulateur de Carlo Goldoni m.e.s Philippe Vauchel, Les Sortilèges de Michel de Ghelderode adaptation et m.e.s Elvire Brison, Push Up de Roland Schimmelpfennig m.e.s Marine Haulot …
Depuis qu’elle est en France elle a travaillé avec Anouche Setbon dans Demain de Nicolas Roux, Jean-Benoit Souilh dans Feu la Mère de Madame de G. Feydeau, Bruno Banon dans Les Pivoines du Japon de Emmanuel Robert-Espalieu, et David Friszman dans Un Amour de Train. En 2017 elle continue sa collaboration avec Emmanuel Robert-Espalieu et Bruno Banon en jouant dans Chinchilla.
Au cinéma, elle a tourné avec Fréderic Berthe dans Alive, et à la télévision avec Jérôme Foulon dans Béthune sur Nil, avec Isabelle Nanty et Lucien Jean-Baptiste dans Munch. Elle prête aussi sa voix à de nombreux personnages en doublage, notamment Beth Behrs dans la série 2 Broke Girls.
En 2021, sa pièce La Force du Coquelicot, Grand Prix du Théâtre 2021 est éditée chez L’Œil du Prince. Elle en joue le rôle principal dans une mise en scène de Bruno Banon au Théâtre de Fontenay le Fleury.
SANDRA FABBRI
Auteure, comédienne
Sandra a ouvert plusieurs portes avant de réaliser que c'est dans le milieu du théâtre qu'elle allait vraiment s'épanouir. Elle se forme au Cours Florent Musique, à l’EHAS (Ecole de l’Humour et des Arts Scéniques) et à l'Atelier Bruno Banon.
Elle se découvre alors en tant qu'artiste, à la fois auteure, comédienne, chanteuse et musicienne.
Elle prend plaisir à explorer toutes ces facettes.
Elle écrit son seule-en-scène, Rallumer les Lucioles, qu’elle a déjà joué plusieurs fois, dans des théâtres et en festival.
Elle compose la musique de la pièce le Triangle de Karpman, écrite et mise en scène par Bruno Banon.
Elle est assistante à la mise en scène sur la pièce La Force du Coquelicot de Lydia Cherton et mise en scène par Bruno Banon.
Il est des moments qui changent le cours d’une vie. Sa rencontre avec Lydia et Bruno fait naître des évidences et cette aventure humaine est suivie de près par la naissance de la Compagnie Les Mille Portes.
BRUNO BANON
Metteur en scène, auteur, comédien
Formé à l’Université de Pitzer en Californie, Bruno Banon passe plus de 20 ans aux Etats Unis où il met en scène et joue dans de nombreuses pièces de théâtre.. Il est Membre de la Compagnie Circle East (Anciennement Circle Rep Lab) à New York et a été intervenant à The Julliard School.
De retour en France, il crée avec Anouche Setbon l'Atelier Libre Jeu au théâtre de l'Atelier. Puis il met en scène Luv de Murray Schisgal pour le festival Paris Fringe au théâtre Les Feux de la Rampe. Son adaptation de Danny and the Deep Blue Sea de John Patrick Shanley a été jouée en tournée en France et à l'étranger.
En 2017 il met en scène Chinchilla de Emmanuel Robert Espalieu, et après 1 an au Théâtre Les feux de la Rampe cette pièce continue sa tournée en France.
En 2019 il crée l’Atelier Bruno Banon au théâtre La Scène Parisienne. En parallèle, il met en scène Le Chat Botté de Danièle Zirah-Crance, un spectacle jeune public qui va en Avignon en 2020 et 2021. En 2020 Il met en scène Plus Vraie Que Nature de Martial Courcier au Théâtre Portail Sud à Chartres.
Puis il met en scène La Force du Coquelicot de Lydia Cherton (Grand Prix du Public 2021) en septembre 2021 au Théâtre de Fontenay le Fleurie, tandis qu’il termine l’écriture de sa pièce Le Triangle de Karpman qui a vu le jour au théâtre Comédie Nation à Paris fin 2022
Spooky
A la technique..
LES AMIS
Julien Joerger
Philippe d'Avilla
Yorfela
Céline Perra
Roger Contebardo
Julien nous a rejoint par la porte de La Force du Coquelicot
Céline a franchi le seuil avec Chinchilla
Roger a trouvé la clé il y a fort longtemps au travers de nombreuses collaborations avec Bruno
Philippe, aucune porte ne lui résiste.
Jérôme nous ouvre des passages secrets.
Nos Créations
Nos rêves sont des portes ouvertes vers l'infini.
Franchissons-les.
De et Avec Lydia Cherton
Avec Julien Joerger
Mise en Scène Bruno Banon
Costumes Philippe d'Avilla
Motion design Marie Puydebois
Musique Yorfela
Assistante m.e.s Sandra Fabbri
Crédit photos David Krüger
Crédit photo Thierry Decrozant
La Force du Coquelicot
Grand Prix du Théâtre 2021, « La Force du Coquelicot » est la première
pièce de Lydia Cherton. Une oeuvre pleine de vie et de poésie. D’une
force incroyable, elle nous donne envie de respirer, de crier qu’on est
vivant et que c’est bon. Un élan nécessaire dans un monde qui s’étouffe
peu à peu entre besoin d'efficacité et perte de joie de vivre.
Une pièce « essentielle » qui a la chance d’avoir réuni les soutiens du
Théâtre de Fontenay Le Fleury, de La Librairie Théâtrale à travers les
éditions de L’oeil du Prince et de La Compagnie des Indes grâce à ACT
(Association Création Théâtre), créateur du Grand Prix du Théâtre.
La compagnie Les Milles Portes s’est donné comme mission de faire
voyager « La Force du Coquelicot » aussi longtemps que possible. Avec
plus de dix ans de complicité et plusieurs créations à son actif, l'équipe
réunie sur ce projet correspond à la philosophie des Mille Portes : le
désir de porter de nouveaux textes qui résonnent tant par leur
originalité que par leur sujet.
Rallumer les Lucioles
Un seule-en-scène de et avec Sandra Fabbri qui allie l’humour, la
magie et la noirceur de l’âme qui résident en chacun de nous.
Avec d’un côté une maman qui ne voit pas la vie comme tout le
monde et un père qui aurait préféré ne pas en faire partie, Lily
doit trouver le moyen de se construire toute seule.
Ce spectacle pose une question essentielle sur la transmission,
ou l’absence de transmission : Sommes-nous forcément le
produit de notre environnement ou pouvons nous décider de
qui nous sommes et de ce que nous pouvons devenir ?
Avec beaucoup d’humour, de tendresse et d’honnêteté, Sandra
Fabbri nous propose de l’accompagner dans sa quête et de
découvrir avec elle ce qu’il adviendra de Lily.
De et Avec Sandra Fabbri
Mise en Scène Bruno Banon
de Bruno Banon
Shakesp'
A venir
2 pièces de Shakespeare en 1 heure et dans le texte !
Voilà le pari fou de la compagnie Les Mille Portes. Rendre Hamlet, Le Roi Lear, Comme Il Vous Plaira ou Le Songe d’Une Nuit d’Eté accessible comme l’entendait William Shakespeare.
Le théâtre de Shakespeare n’est pas pour une élite érudite mais à bien été écrit et conçu par son auteur pour être un théâtre populaire. L’écriture, les situations, les préoccupations parlent à tout le monde, c’est bien la raison pour laquelle ses pièces ont endure l’épreuve du temps.
Il n’est pas nécessaire de connaitre l’auteur ou ses pièces pour être captivé par ses histoires et ses personnages. Deux fois une demi-heure de spectacle où l’on comprend tout, tout en s’amusant.
1 heure de théâtre pas si classique que ça !
Le plus : Le public choisit chaque soir les pièces qu’il veut voir. Une façon supplémentaire de rendre Shakespeare accessible
Les Collaborations
Ok, ce ne sont pas des portes, ce sont des fenêtres, mais... une fenêtre, c'est une porte qui ne touche pas terre...
Avec la Compagnie
A Contre Pied
Avec la Compagnie Memso
Avec la Compagnie Memso
Pour les Pros
A tous ceux qui veulent nous aider à ouvrir de nouvelles portes
